Folklórico történetében és technikáiban


A Folklórico ugyanolyan összetettségű, változatosságú és történelemmel rendelkező táncstílus, mint maga Mexikó. Folklórico Mexikó régióinak és államainak számos hagyományos táncára hivatkozik, nem pedig egy stílusra. Több könyvet is kitölthet minden tánc részleteivel. Mégis, ha érdekel a folklórico merülés, van néhány alapismeret, amelyet tudnia kell.

Képezzen el egy táncosok csoportját élénk színű szoknyákkal, hímzett kabátokkal és kalapokkal, valamint flottalábbal, amelyek élénk zene lejátszása közben szinkronizált ütemet csapnak le. A nők legyezgetik szoknyájukat, hullámként hullámozzák őket, miközben forognak és bélyegeznek.



tánc anyukák vissza az édességet alma

Ez a folklórico, olyan táncstílus, amelynek összetettsége, változatossága és története ugyanolyan, mint maga Mexikó országa. Folklórico valójában Mexikó különböző régióinak és államainak számos hagyományos táncára hivatkozik, nem pedig egyetlen stílusra, és több könyvet is kitölthet minden tánc részleteivel. Mégis, ha érdekel a folklórico merülés, van néhány alapismeret, amelyet tudnia kell.




A hatások keveréke

Gabriela Mendoza-Garcia tánckutató, koreográfus és művészeti vezető szerint a texasi Laredóban a folklórico egészen Mexikóban élő őslakosok ünnepi és társadalmi táncaiig vezethető vissza. Amikor a spanyol konkvisztádorok megérkeztek, magukkal vitték saját zenéiket és táncaikat. A gyarmati időszakban (1525–1810) és Mexikó 1821-ben Spanyolországtól való függetlensége után is a világ minden tájáról érkező bevándorlók - Németország, Franciaország, Ázsia és Afrika egyes részei - befolyásolták a zenét és a táncokat. Ebben a gyarmati időszakban a folklórico keverte össze ezeket a hatásokat Mexikó különböző régióinak és államainak hagyományaival. 'Minden államnak megvan a maga egyedi tánca, amely képviseli őket' - mondja Raquel Ramirez, a Santa Monica Főiskola tanára és a Folklórico Flor de Mayo Balett igazgatója. Néha egy tánc a környékbeli állatot, egy ott történt történelmi eseményt vagy a helyi életmód egy másik elemét ábrázolja.

Folklórico balett aztlanban a Mitotili Poblana, az élet fája előadásában



A lábmunka, a zene és a jelmez ritmusa mind nyom arra, hogy egy adott tánc honnan származik. Sok nem mexikói számára a Jalisco régió táncai - mariachi zenéjükkel, fonott nőkkel és színes, szalaggal díszített szoknyákkal - jelentik az első kitettséget a stílus előtt. Jalisco Mexikó nemzeti táncának, a jarabe tapatio (kalaptánc) szülőhelye is. Az 1920-as években - magyarázza Mendoza-Garcia - a mexikói kormány egyesíteni akarta a nemzetet, és az egész ország állami iskoláiban elkezdte tanítani a jarabe tapatio-t. Még Anna Pavlova is előadta, aki egy nemzetközi turné során koreografálta annak változatát pointe cipőben, és segített abban, hogy ismertté váljon a világ színpadán. A veracruzi fandango egy másik népszerű tánc, amely villámgyors lábmunkájáról ismert. Ebben a párok felváltva táncolnak egy „tarima” nevű fa emelvényen.

Az alapok elsajátítása

Az alap lábmunka, vagy a zapateado szögezése valószínűleg az első dolog, amit megtanulsz folklórico táncosként. Ramirez négy részre bontja a lábát tanítványai számára - a lábujjak, a sarok, a talpak és a golyók. Minden területet el lehet különíteni bármilyen kombináció során.

A Folklórico ütős, de nem úgy, ahogy más stílusokhoz szokott. Ramirez elmagyarázza, hogy a folklóricóban a hang a cipő elülső és sarkú apró szögeiből származik, nem pedig fémcsapokból. Te is tipikusan a ritmuson táncolsz (ellentétben a flamencóval, ahol az ütések ellenütemeken vannak, vagy az ütemet szinkronizálják legtöbbször). Mendoza-Garcia hozzáteszi: „A folklóricóban inkább a sarkát használjuk. Nem keverjük a lábgolyót. Megnyomjuk, hogy hangot adjunk a sarkunkkal. A tánc a zene részévé válik. 'A zene szempontjából létfontosságúak vagyunk, mert beállítottuk a ritmust' - mondja Mendoza-Garcia. - Néhány táncnál puha lábmunkát végez, amikor énekel, hogy az emberek hallhassák az énekeseket.



szóval úgy gondolja, hogy táncolhat a következő

Balett Folklórico Flor De Mayo előadás (Joey Somera, Raquel Ramirez jóvoltából)

A kombinációkban használt egyéb lépések közül néhány tartalmazhat gatillókat, vagy a sarkokkal a lépések között végzett ékezeteket („Ez valahogy segít abban, hogy zenével töltsd ki az üres helyeket” - mondja Ramirez). kifejezések között történik.

A lábmunkától eltekintve Mexikó számos régiójában a szoknya vagy a faldeo manipulálása kulcsfontosságú elem a nők számára. A szoknya hossza, a táncos milyen magasra emeli, és a szoknya típusa jelzi, honnan származhat a tánc. Általában a szoknya különféle mintákban mozog. Néhányan szemben állnak a lábakkal - ha a jobb lábaddal lépsz, a bal kezed esetleg felemeli és legyezgeti a szoknyádat -, és egyes mozgások szinkronban vannak a lábakkal. Férfiaknál bizonyos táncokban machetéket használnak.

A technikát leszámítva talán a legfontosabb elem a „nyitott szív, lélek és szellem megőrzése, hogy a tánc öröme átélhesse” - mondja Viviana Enrique Acosta, a Kaliforniai Lemon Grove-i Balett Folklórico en Aztlan művészeti vezetője. 'Még inkább, mint a technika vagy a stílus, azt keresem, hogy ez a kapcsolat a tánc szellemiségéhez kapcsolódik, mivel az egyik generációról a másikra továbbterjed.'

hogyan lehet erősíteni a körmöket az akril után

Folklór ma

Az évek során néhány folklórico társaság elkezdte beépíteni a balett és a modern elemeket. Amalia Hernandez, aki elsőként vált igazán ismertté, az 1950-es években létrehozta a Folklórico de México Balettet. Míg gyakran a mexikói történelem és a hagyományos tánc ihlette, „sok színházi elemet adott hozzá” - mondja Mendoza-Garcia. 'Ő volt az első, aki hozzáadta a modernet és a balettet, és egy professzionális társasággal ilyen nemzetközi közönséget ért el.' Az egyik leghíresebb darabjában, a La Revoluciónban Hernandez a folklórico segítségével mesélte el a katonanők történetét a mexikói forradalom idején.

Abigail Waiswick hallgató, aki a „Floreo” előadásában szerepel a Folklórico en Aztlan baletten (Viviana C. Enrique Acosta, a Ballet Folklórico en Aztlan jóvoltából)

Ma az Egyesült Államokban, valamint Mexikóban a vállalatok különböznek attól, hogy mennyire keverik a folklóricót más stílusokkal. Enrique Acosta számára a legfontosabb, hogy megértsük, honnan származnak a táncok, még akkor is, ha modernebb elemeket adunk hozzá. A történelem ismerete dimenziót ad a mozgalomnak. 'Jellemzőnk megpróbálja fenntartani kultúránk őshonos aspektusát' - mondja. 'Sok tánc meglehetősen mélyreható, de az emberek elfelejtették ezt a beágyazott vagy kódolt tudást, és ezért csak egy csomó úszó szoknyának és pecsételő lábnak tűnik. Mendoza-Garcia számára a tánc arra is alkalmas, hogy kapcsolatban maradhasson örökségével. 'Ez egy módja annak, hogy ne felejtsük el, honnan jöttetek' - mondja.


hogyan híressé váltak a wayans testvérek

Ennek a történetnek egy változata a 2019. áprilisi számban jelent meg Táncszellem „Folklórico varázsa” címmel.